(CNN) -- جمعت المصمّمة التونسية أنيسة مدب بين خلفيات ثقافية وتجارب دولية متنوّعة شكّلت رؤيتها الإبداعية في عالم الأزياء، لتؤسّس علامة تقوم على حوار معاصر بين تراث شمال إفريقيا والجماليات اليابانية.

تعود فكرة تأسيس علامة تجمع بين هذين التأثيرين إلى رحلتين شخصيتين توازتا في حياة مدب. 

فمن جهة، مثّلت العودة إلى الجذور رحلة شخصية بالنسبة إليها، إذ تؤمن بأن تونس، بتاريخها الممتد لأكثر من ثلاثة آلاف عام، تزخر بإرث غني من الحِرف والمعارف والتراث الثقافي، وهو ما ظل يشكّل مصدر إلهام دائم لها، وسعت من خلال عملها إلى إعادة اكتشافه والتواصل معه بعمق.

ومن جهة أخرى، بدأ افتتانها الكبير باليابان عبر مسارات مختلفة، أولها تاريخ الموضة، حيث تأثرت بمصممين يابانيين قدموا مقاربة تصميمية مختلفة جذرياً. ثم تعمّق هذا الاهتمام خلال دراستها هناك، حيث كانت محاطة بطلبة يابانيين، ما جعلها تقترب أكثر من طريقة تفكيرهم في التصميم والبناء، معتبرة أن الأمر ليس مجرد أسلوب بل فلسفة متكاملة.

في العام 2015، شكّلت زيارتها إلى اليابان نقطة تحوّل مهمة، إذ تركت العمارة والدقة والتواضع والتعايش بين التقاليد والابتكار أثراً عميقاً لديها. وهكذا وُلدت علامة Anissa Aida عند تقاطع هذين العالمين، في حوار مستمر بين تراث شمال إفريقيا والجماليات والفلسفة اليابانية.

وصفت مدب الهوية الأساسية للعلامة اليوم بأنّها متوسطية ومينيمالية وثقافية. فالبعد المتوسطي يظهر في الانفتاح على التبادل الثقافي، والارتباط بالحِرف، ولغة بصرية تعتمد على الأزرق والأبيض المستوحى من البحر والسماء وعمارة المدن الساحلية.

 أما البعد المينيمالي فينعكس في الخطوط النظيفة والقصّات المعمارية وفلسفة "الأقل هو الأكثر"، حيث يخدم كل تفصيل غرضاً محدداً. في حين أن البعد الثقافي هو جوهر العلامة، إذ تعيد علامتها تفسير تراث شمال إفريقيا والجماليات اليابانية والخياطة الغربية الكلاسيكية في حوار واحد، لتقديم قطع معاصرة، مريحة ومرنة تعبّر عن الفردية من خلال الحجم والشكل والتفاصيل.

وأوضحت في مقابلة مع موقع CNN بالعربيّة أنّ التوازن بين التراث الثقافي والـ"مينيماليزم" في التصميم ينبع من ملاحظة أنّ الملابس التقليدية في شمال إفريقيا واليابان، رغم اختلاف السياقات، تتشارك مبادئ تصميمية مشابهة مثل الهندسة والحجم والعلاقة الخاصة مع القماش.

 تاريخياً، كان يتم تقليل القص للحفاظ على القماش واحترام الحرفة، وهي فلسفة ترتبط بها بشدة. وتنطلق من هذا المشترك عوض وضع التأثيرات جنباً إلى جنب، باحثة عن حوار طبيعي بينها، حيث قد تأتي القَصّة من تقليد شمال إفريقي والتفصيل من لباس ياباني، أو يندمجان داخل قطعة واحدة، مع تركيز على جوهر الملابس الذي يجمع بين الشكل والتناسب والحجم أكثر من الزخرفة، إلى جانب دور للخياطة الغربية في إدخال الدقة والبنية، بهدف ابتكار قطع تحمل ذاكرة ثقافية من دون أن تكون فولكلورية، بل معاصرة وخالدة.

أما عن التراث التونسي، فأكّدت أنه في قلب عملها، لكنه ليس مصدر استنساخ بل عنصر يُعاد تفسيره عبر القصّات والأحجام والتقنيات والخامات. وأشارت إلى أن بعض القطع مثل "الدجرْبيّة" أو "السروال" بسيطة بطبيعتها وقابلة للتحويل إلى قطع معاصرة عبر تغيير القماش أو النسبة.

في المقابل، تتعامل مع القطع الاحتفالية الأكثر زخرفة من خلال تفكيك بنيتها والتركيز على الشكل الأساسي. وتذكر مثالاً من مجموعة Trizashiko Winter 2026 المستوحاة من زي زفاف تقليدي من رافراف، حيث ركزت على البنية المعمارية للأكمام وحوّلتها إلى طيّات باستخدام قماش الدنيم.

وأوضحت المصممة، التي نشأت بين تونس وباريس، أن الأقمشة بالنسبة إليها ليست مجرد خامات، بل تحمل في طياتها الذاكرة والمعرفة الثقافية. فمنذ مجموعتها الأولى، عملت على استخدام الحرير المنسوج في المدينة العتيقة بتونس، في خطوة أسهمت في الحفاظ على حرفة مهددة بالاندثار. ثم طوّرت لاحقًا أقمشة تمزج بين الفوطة التونسية وتقنيات الصباغة اليابانية، إلى جانب اعتمادها على مواد طبيعية مثل القطن والصوف والدنيم غير المعالج، انطلاقًا من قناعتها بأن الاستدامة جزء لا يتجزأ من السرد، وليست عنصرًا منفصلًا عنه.

وفي ما يتعلق بالتحديات، أشارت إلى أن أبرزها يتمثّل في التوازن بين كلفة الإنتاج المحلي الحقيقي وسعر البيع الممكن، إضافة إلى صعوبات التوسع الدولي بسبب محدودية البنية التحتية المالية في تونس مقارنة بأسواق أخرى. كما أن اختيار شركاء البيع المناسبين يمثل تحدياً أساسياً، إلى جانب مسؤوليات المصممة المستقلة التي تشمل الإنتاج والتواصل والتسويق والتمويل في الوقت ذاته، ما يتطلب إدارة متعددة الأدوار باستمرار.

وختمت مدب بأنها تريد للناس الذين يرتدون تصاميمها أن يشعروا بأنهم أنفسهم، وأن تمنحهم الملابس الحرية والراحة والهوية الفردية بعيداً عن الاستهلاك السريع أو التشابه، وأن يشعروا بعمق القصة التي تقف خلف كل قطعة حتى لو لم يعرفوا تفاصيلها.